Жертвенная Эстетика:
Кровавые ритуалы от искусства до убийства
Дон Перлмутер
перевод Д. Пошка
Вступление Переводчика
Впервые я наткнулся на это увлекательное эссе около 10 лет назад. Отчасти эссе уже устарело: многие ссылки не работают, персонажи статьи занимаются чем-то иным или умерли. По возможности, я обновил ссылки. Но как мне кажется, данное сочинение до сих пор способно вызвать интерес и спровоцировать ожесточённые споры. Хотя я во многом не согласен с автором статьи, Доной Перлмутер, и вынужден признать критику её работы размещённой на сайте Дианы Веры (http://theisticsatanism.com/asp/people/Perlmutter/index.html), я всё же решил перевести эту статью на русский язык с целью проиллюстрировать логику подозрения, реакции и прогрессирующей паранои ко всему периферийному и непонятному в западном (и не только в западном) обществе. Хочу также заметить, что когда 10 лет назад я прочитал это эссе, то моя реакция была диаметрально противоположна той, с надеждой на которую был написан сей опус. То есть эта работа, вместо того что бы предупредить и предостеречь незнающих откуда идёт угроза устоям западного общества, открыла мне новый мир и разожгла мой интерес ко всему тому маргинальному и запретному, что обильно упоминается в тексте. Мои комментарии обозначены: [квадратными скобками]. Оригинал статьи находиться на http://www.anthropoetics.ucla.edu/ap0502/blood.htm
Д. Пошка
Концепция "жертвенной эстетики" была введена Эриком Гансом в ЛЕТОПИСИ № 184, озаглавленной "Культура Жертвоприношения", в котором он описывает ситуацию, когда эстетические формы остаются жертвенными, но развились от необходимого элемента социальной организации до психологического пласта в человеческом бытие. Ганс приходит к выводу, что в искусстве эстетика жертвоприношения практически иссякла как творческая сила, и будущее искусства в симуляции, в виртуальных реальностях, в которых зрителю отведена хотя бы от части заметная роль. Его наиболее значимое утверждение - "Утрата эстетической способности различать между жертвенным и анти-жертвенным - это не конец искусства. Напротив, это освобождает эстетику от этического обоснования жертвоприношения". Последствия от освобождения этического обоснования жертвоприношения является главным исследуемым вопросом в этом эссе.
На протяжении всей истории искусства мы сталкиваемся с изображениями крови: начиная с рисунков раненых животных в пещере Ласко, жестоких Библейских образов, исторических картин, изображающих сцены войны, и так до множества фильмов о войне, ужасе и насилии. В наше время кровь хлещет повсюду, с холстов и с экранов, а иногда и буквально из вашего лица. Так что это не совпадение, что эта субстанция интриговала художников на протяжении всей истории человечества. Кровь завораживает, она одновременно представляет чистоту и нечистоту, священное и мирское, жизнь и смерть.
Существует множество эстетических форм, которые основываются на крови и плоти. Наиболее очевидные - это ныне так популярные татуировки, пирсинг, брендинг и модификации тела. Они являются основным условием для вступления в мир современных первобытные, вампирской субкультуры и фетиш сцены. Эти чрезвычайно ритуальные субкультуры развилась из различных эстетических жанров, таких как: хапенинг, боди-арт, перфоманс, ритуальное искусство, готического движения и Голливуд. Первоначальной целью этих художников была личная трансформация и попытка возрождения духовной. В результате возникли нетрадиционные формы священного в искусстве, направленные против фундаментальных ценностей западной культуры, спровоцировав цензуру на многих уровнях общества. Началась культурная война. В этом эссе делается попытка доказать, что эстетика, идеологически освобожденная от этической ответственности перед обществом, превратилась в подлинную культуру жертвоприношения, включающую ритуальное убийство.
Плоть
В современном искусстве существует феномен, когда кровь не просто изображена, но и в самом деле используются в различных видах искусства. Так художник перфомансoв Крис Бурден (Chris Burden) не стал рисовать или лепить распятие: в 1974 году в работе "Транс-Фиксация" он сам был распят на автомобиле. Во время перформансов 1970-х годов в Бурдена стреляли из ружья, прокалывали, жгли и переезжали машиной. Тело Бурдена стало совершенным материалом для скульптуры, совершенным арт-объектом. [на сегодняшний день, Бурден в основном занят созданием гигантских сооружений-скульптур http://en.wikipedia.org/wiki/Chris_Burden]
Художница Джина Пайн (Gina Pane) делала перфомансы, которые сводились к самоизувечеванию, нанесению порезов на её тело, включая лицо. В 1971 году в "Escalade non-anesthésiée", она поднялась по лестнице, ступени которой были усеяны лезвиями. В 1972 году в перфомансе озаглавленном "Кондиционирование (часть I "Авто-портрет(ы)", она лежала на железной кровати, лишь с несколькими перекладинами, под которой горело пятнадцать церковных свечей. В 1974 году в перфомансе "Психея" она, стоя на коленях перед зеркалом, сперва навела макияж, а затем бритвой изрезала своё лицо. В 1975 году в перфомансе "Le corps pressenti" она резала кожу между пальцев своих ног, чтобы вытекшая кровь оставила несводимые пятна на куске гипса, на котором покоились её ноги.
В 1974, художница Марина Абрамович представила перформанс под названием "Rhythm O", в котором "в течение шести часов, она позволяла зрителям одной Неапольской галереи пользоваться её по-своему усмотрению; инструменты боли и удовольствия для удобства были разложены на столе прямо там же. На третьем часу, её одежда была срезана с её тела, её кожа исполосована; пока наконец заряженное ружье, приставленное к её голове, не спровоцировало потасовку между её мучителями, что в результате и привело к вынужденному прекращению представления."
В том же году художник, Петр Стембера (Petr Stembera) представил акцию, озаглавленную "Нарцисс #1". В ней он поместил свой портрет на алтарь, окруженный зажженными свечами. Стоя перед алтарём, он набрал своей крови в шприц, затем смешал кровь со своей собственной мочой, волосами, обрезками ногтей, и, наконец, выпил эту смесь, глядя на свой портрет на алтаре. Это лишь несколько примеров использования крови в искусстве перфоманса.
Начиная с 1960-х годов и кульминируя в 1970-х было несколько европейских художников, которые использовали животную и человеческую кровь в акциях, сосредоточенных на теле. Самым известным из них был круг Венских художников, включавший Германа Нитша, Гюнтера Брюса, Отто Муела и Рудольфа Шварцкоглера. Эти художники использовали несколько художественных медиумов, такие как живопись, ассамбляж, рисунок, фотография и коллаж. Они также создали и участвовали в том, что называется акции-хаппенинг. Однако их работы принципиально отличалась от американских движений хаппенинга и Fluxus тем, что они была основана на традиции сюрреализма, что и объясняет преобладание крови и насилия в их работах. Их деятельность, повлиявшая на многих американских художников 90-ых годов, стала известна как Венский Акционизм, а их интересы включали культ Диониса, обряды католической церкви и психоаналитические теории Зигмунда Фрейда, Карла Юнга и Вильгельма Райха#. Герман Нитш провёл серию перфомансев под названием "Orgies-Mysteries-Theater", которые часто включали расчленённых животных, большое количество крови и традиционные религиозные символы. (Обзор выставки "Окровавленный Мужчина: Ритуальные Искусство Германа Нитша" http://www.zhurnal.ru/staff/gorny/english/nitsch.htm) Перфоманс 1974-ого, озаглавленный 48-ая Акция, в Мюнхенском театре Modernes включал выпотрошенного барана чьими внутренностями и кровью поливали обнаженного человека, в то время как обескровленная туша животного была распята над его головой. Историк искусства Розли Гольдберг описывает перфоманс Нитша в терминах ритуала:
Брус и Муел были более заинтересованы в создании политических заявлений с помощью фотографии и коллажа, однако, их произведения также содержат обескровленные тела и насильственные увечия. В Книга Out of Action, Хуберта Клокера (Hubert Klöcker), куратора коллекции Friedrichshof в Вене, говорится: "Ничш и Шварцкоглер использовать магический жест, взяв на себя роль шамана или жреца. Брус, с другой стороны, использует тело как поверхность для проекция подсознательного коллективного потенциала. Затем это превращалось в выражение жертвенного акта#. Наиболее спорным из этих художников был Рудольф Шварцкоглер, который участвовал в перфомансах Нитша и создавал произведения, которые он назвал "художественным ню - похожим на обломки", в которых он самостоятельно изувечивал себя. Гибель Шварцкоглера 20 июня 1969 порадила несколько противоречивые версий об обстоятельствах его смерти.
Искусствовед Роберт Хьюз в выпуске журнала "Тайм" от 1972 заявил:
Искусствовед Кристин Стайлс (Kristine Stiles) утверждает, что это один из пресловутых мифов, окружающих художника и что истинной причиной смерти Шварцкоглера стал прыжок из окна и его одержимость фотомонтажом Ивa Клейна "Прыжок в пустоту", который ложно изображал Клейна прыгающим из окна второго этажа. Она также утверждает, что в том году Шварцкоглер экспериментировал с физическими режимами, которые, как он надеелся, очистят его тело и разум.# В любом случае, смерть Шварцкоглера была актом насилия, вдохновлённым его глубоким вовлечением в эстетику, и обладала качествами не удавшегося ритуального очищения. Этот инцидент непреднамеренно создал эстетическую мифологию, в которой самоубийство восхваляется как идеальный перформанс, совершенное жертвоприношение.
Подобные примеры экстремальной модификации тела в искусства перфоманса могут быть найдены по всему миру и отличаются поразительным сходством с религиозными ритуалами, в которых присутствует кровь. (Журнал Телесных Модификаций http://www.bme.com) Художник Майкл Джоурниак (Michael Journiac) приготовил пудинг из собственной крови и предложил попробовать его своей аудитории#. Это схоже с практикой самопожертвования священников ацтеков, которые приносили в жертву свою собственную кровь#. Австралийский художник Стеларк (Stelarc) подвешивал себя на крюках, протыкающих его плоть. Хотя он утверждает, "что эти перфомансы связанные с преодолением нормальных человеческих возможностей, включая боль"#, они поразительно напоминают ритуалы некоторых племенных групп прерий и северо-западного побережья Северной Америки. Другой мастер перформансов Факир Мусафар (Fakir Musafar) совершенно ясно заявляет, что его цель - это демонстрация в живую различных религиозных практик и ритуалов. Под влиянием Нашинал Географикс и Иллюстрированной Энциклопедии Комптона, "в двенадцать лет, Факир начал персонально и систематически изучать практически все телесные модификации и ритуальные практики, какие только известны человечеству."# Небольшой перечень его выступлений включает в себя подвешивание на крюках во время выполнения индийской церемонии Ки-Па, растягивания пениса грузами при выполнения ритуалов индийских Садху для подавления сексуального влечения, подвешивание тяжёлых грузов на груди при помощи рыболовных крючков, воплощая мистические практики тех же Садху из Индии, и ношения жёсткого корсета как в ритуале посвящения Ибито. Факир Мусафар практикует ритуалы и модификации тела уже более сорока лет. (его оффициальный сайт и школа www.bodyplay.com)
Кровь
Использование крови в искусстве перфоманса может быть приравнено к использованию крови в теория жертвоприношения Жирара. Жирар различает две природы насилия, насилия вредного и насилия полезного, также он полагает, что ритуал это не более чем регулярное исполнение полезного насилия, которое достигается посредством обрядов жертвоприношения: "Физические метаморфозы пролитой крови воплащают двойную природу насилия... . Кровь прекрасно иллюстрирует, что одно и тоже вещество может пачкать и очищать, приводить людей в ярость и провоцировать убийства или же успокоить их гнев и вернуть к жизни."# Это согласуется с объяснением художницы Барбары Виесен (Barbara Wiesen), почему она использует кровь в своих произведений искусства: "потому что я хотела спровоцировать несколько реакций, которые мог ли бы как привлекать, так и отталкивать в то же самое время."# Для Жирара, "функцией ритуала является "очищение" насилия, то есть, хитроумное перенаправление насилия на жертву, смерть которой не вызовет возмездия."# Кровавые ритуалы необходимы для перенаправления насилия на несущественные жертвы, чтобы очистить сообщества от ужаса неконтролируемого убийства.# Жирар утверждает:
Боль
Использование крови в искусстве перфоманса часто весьма жестоки и схожи с другой религиозной концепцией, умерщвлением плоти. В различных религиозных традициях умерщвление происходит в контексте ритуалов инициации. "Термин умерщвления происходит от латинского mortificare (умертвить)... Некоторые практики умерщвления символически направленны на введение неофита с состояние подобного смерти, которое предшествует возрождению инициируемого через посвящение." Эта практика подрузамевает конкретные формы телесной дисциплины, начиная с лишение сна и заканчивая ритуальным насилием. Различные лишения символизируют смерть так как мёртвые не говорят, не едят, не пьют и не спят. Насильственные ритуалы можно рассматривать как испытание на выдержку, которые служат обрядом перехода во взрослую жизнь. Значение заключается не в самом акте насилия, а в символической смерти и возрождении. Христианская практика умерщвления может рассматриваться как элемент в более общей практике аскетизма. Сама концепция является производной от учений Св. Павла в которых он призывает к участию в распятии Христа по средствам умерщвления плотских желаний. Это добровольное мученичество служило способом пережить то интенсивное само-пожертвование, характерное для ранней церкви.# Это включает самоистязание до различной степени: такие как пост, лишение сна, самобичевание, ношение, так называемой власяницы, "в действительности скрученного кнута, который носят на подобие пояса обвязанного вокруг незащищённой плоти, а для увеличения болезненности ощущений, на верёвках плетут узлы или вплетают гвозди."# Целью этого самоистязания было достижение экстатического единения с Богом. В своей книге, Святая Анорексия, Рудольф Белл описывает жизнь Екатерины Бенинказа, одной из многих средневековых женщин, которые подвергали себя пыткам как одной из форм христианского умерщвления:
Другой пример в искусстве перфоманса, в котором используются практики умерщвление, является перфоманс Шери Роуз (Sheere Rose) и Боба Фланагана (Bob Flanagan) "Вскрытие". В нём Фланаган лежит обнажённым на столе для вскрытия, в то время как его избивают, порют, душат, щипают прищепками, вставляют различные объекты ему в прямую кишку и надрезают ножом его пенис. Название очевидно указывает на смерть, и, хотя Боб Фланаган не говорит в этом перфомансе, в предыдущих интервью он говорил о том, как "частый опыт нахождения на грани смерти поменял его понимание удовлетворения и воздержания, награды и наказания, и усилил его мазохистское влечение."(Документальный фильм о Бобе Фланаган http://www.imdb.com/title/tt0120126)
По логике, стоящей за перфомансами Дженесис П-Орриджа и Боба Фланагана, получается, что они по средствам добровольного страдания и насилия, приводящими на грань смерти, пытаются достигнуть духовного преображения. Однако остаётся неясным: возможно ли отличить эти действия в качестве искусства перфоманса от других подобных действий садомазохизма? В ответ на аналогичные вопросы, Дженесис заявил:
Другой пример художника, который использует садомазохизм в своих перфомансах, - Рон Атей (Ron Athey). Атей включает пирсинг, татуировки и кровопролитие в свои художественные перфомансы для создания ритуалов искупления. Рон Атей ВИЧ-инфицирован и бывший героиновый наркоман. В 1993 в перфомансе названом "Мученики и Святые", Атей нагим был подвешен на колонне с длинными иглами вколотыми в его голову по образу тернового венца. Он заявил, что его художественной целью является достижение искупления через самоизувечивание. (Интервью "FAD: Святые Рона Атей http://www.fadmag.com/items/athey/athey.html)
Ещё один пример, который может быть легко истолкован как мазохизм, это работы французской художницы мультимедийных перфомансов Орлан (Orlan), которая прошла через несколько косметических операций, как часть перфоманса. Она включает религиозные образы, еду и комментарии о духовности и её связи с телом, в то время как свежая кровь струится по её лицу и телу. В её выступлении она читает вслух и ест, в то время как ей делают липосакцию и реконструкцию лица. Название её перфоманса Изображение / Новое Изображение(я) или Ре-инкарнация Святой Орлан и её цель - превращение в святую. В настоящее время Орлан уже претерпела девять различных операций на пути к своему физическому преображению. Она заявляет: "Это больше не пластическая хирургия, это откровение."# Ритуальные операции напоминают практики умерщвление многих средневековых женщин, которые пытали себя, стремясь достичь духовного экстаза. Это постмодернистское умерщвление служит дальнейшим примером философии Джорджа Батая, "стремления плоти переходят все границы при отсутствии контролирующей воли. ... Если табу существует, то это табу на какое-то элементарное насилие. Насилие принадлежит плоти.”# В соответствии с эротической концепцией Батая, жестокие мазохистские действия, совершаемые Дженесис П-Орридж, Бобом Фланаганом, Роном Атей и Орлан, являются средством достижение духовного экстаза через увечье тела именно потому, что эти насильственные действия запрещены в христианской доктрине. Табу формирует грех и колебание между этими двумя приводят к религиозному феномену. Нету никаких оснований сомневаться в утверждениях художников, что самоизувечивание и насилие в их работах приводят к их личной трансформации. Что остаётся спорным, так это практика этих жестоких ритуалов в контексте искусства перформанса, и что ещё более спорно, это попытки искупления или трансформации аудитории в результате этих действий.
Кризис
С исторической и религиозной точек зрения, использование крови в искусстве перфоманса не в состоянии заменить религиозные обряды жертвоприношения крови или ритуалов умерщвления плоти, потому что "обряды с участием крови всегда требуют участие группы или сообщества."# Когда святые и монахи практиковали в частном порядке эти ритуалы, они обладали полной поддержкой Католической Церкви, а когда умерщвление происходит в контексте обрядов посвящения, ритуал является частью определённой культурной традиции, но художники не обладают общим сводом верований или группой верующих, способных поддержать их ритуалы. Однако, это не единственная причина почему использование крови в искусстве перфоманса не достигает целей религиозного ритуала.
Рене Жирар предлагает концепцию, того что он называет "жертвенным кризисом", который случается, когда вся структура жертвоприношения не работает. Согласно этой концепции ритуал не может быть действенным: 1) если жертва в ритуале утеряла свою симпатическую связь с обществом, создавая ситуацию, в которой жертва разительно отличается от других членов группы; 2) если отсутствует баланс между полезным и вредным насилием и 3) если общество не верит в обряд. Кроме того, неудачный ритуал может принести вред и стать причиной ещё более бесконтрольного насилия. По Жирару "всё, что отрицательно сказывается на институте жертвоприношения, в конечном счёте представляют угрозу самому обществу и принципам, от которых зависит социальная гармония и баланс."# Жестокое искусство перфоманса не способно служить ритуалом по всем трём пунктам и в значительной мере отображает крах американской культуры, как это определено в концепции Жирара. Когда художница Джина Пайн (Gina Pane) жёт свои ноги и руки, ранит себя бритвой и надрезает свои веки#, аудитория не испытывает чувство общего катарсиса; эти действия способны лишь спровоцировать чувство ужаса от этого зрелища необъяснимого насилия. Примером жертвоприношений, утерявших свою симпатическую связь с обществом, является перфомансы художников, которые являются ВИЧ-инфицированными или используют ВИЧ-инфицированную кровь. Ритуал невозможен так как в этом случае сама кровь является "загрязненной", что делает художника неприемлемым для принесения в жертву ради здорового общества. Жирар говорит: "Если разрыв между жертвой и обществом становиться слишком широким, всё сходство будет сведено на нет. Жертва более неспособна привлечь насильственные импульсы: жертва перестаёт служить "хорошим проводником, в том смысле, как металл является хорошим проводником электричества."# Таким примером неудавшегося ритуала служит провал перфоманса Рона Атей. Атей протыкал себя иглами, затем вырезал рисунок на плоти ассистента, а потом развесил, пропитанные ВИЧ- инфицированной кровью, бумажные полотенца над зрителями, что вызвало суматоху и паническое бегство зрителей из аудитории. Этот инцидент служит хорошей иллюстрацией концепции жертвенного кризиса по Жирару: когда ритуал с кровью терпит неудачу, то он вызывает цепную реакцию неконтролируемого насилия.
Многие из ранее упомянутых работ находятся на периферии американской культуры и иногда шокирует даже ветеранов Нью-Йоркого авангарда. Для того чтобы получить более полное понимания феномена использования крови в современном искусстве, необходимо изучить эти явления с точки зрения религиозных и социальных запретов. Давайте рассмотрим, как современная цензура искусства развилась из библейского запрета на изображения. В своем эссе "Искусство и Возмущение”(Art and Disturbation), философ Артур Данто (Arthur Danto) исследует тему насилия в искусстве перфоманса, которые он называет "искусством возмущения." "В какой-то мере реальность должна быть фактическим компонентом возмущающего искусства, и обычно реальность такого рода, которая сама по себе возмутительна: непристойности, фронтальная нагота, кровь, экскременты, нанесение увечий, реальная опасность, фактическая боль, возможная смерть... Это возмущает, когда изолирующая граница между искусством и жизнью нарушена.” Согласно Данто, возмущающее искусство - регрессивное, вместо продвижения вперёд до преображения в философию, оно идёт назад к истокам искусства, и наше участие в этом искусстве ставит зрителя в совершенно иное положение, нежели всё к чему философия искусства подготовила нас. Данто полагает, что "цель возмущающего художника приносящего себя в жертву, чтобы через него аудитория могла быть преображена .... это попытка вернуть искусство на тот этап, где само искусство было почти волшебством - сокровенной магией ... короче говоря, это попытка вернуть в искусство магию, которая была вычищена из него, когда искусство стало искусством." Хотя и в соответствии с этой характеристикой, но я хотела бы указать, что выражение "когда искусство стало искусством" следует понимать, когда иудео-христианская идеология подчинила эту форму эстетики библейским запретам поклонению изображениям (идолам). В своем эссе Данто предполагает, что возмущающее искусство это то, что вызывало иконоборческие споры в разные времена истории:
Хотя религиозные и государственные мнения по этому вопросу являются очевидными, необходимо рассмотреть реакцию зрительской аудитории. Тогда как художники могут достигнуть личную духовную трансформацию в рамках своей работы, выбор выставляться или исполнять перфоманс публично влечет за собой реакцию зрителей и их участие. Когда художник становится жертвенным козлом отпущения во время перфоманса, переживания аудитории значимы в интерпретации события. Интересно заметить, что и Данто в эстетике о возмущающем искусстве и Жирар в теории о жертвоприношения в религии приходят к одному мнению о роли и значении аудитории. Согласно Данто, возможность выбора зрителя между участием в насильственных действиях или отказе от них, это то, что отличает искусство перформанса от всего того, что философия искусства подготовила нас истолковать как искусство. Согласно Жирару, возможность зрителя выбирать между участием в насильственных действиях или отказе от них, это то, что отличает искусство перфоманса от ритуала. Это не случайно, что насилие в искусстве перфоманса не вписывается в гегелевскую теорию развития истории искусства по Данто и без участия аудитории представляет собой то, что Жирар называет "жертвенным кризисом", так как в обоих случаях насилие в искусстве не является ни полезным, ни культурно санкционированным ни в искусстве, ни в религии. Это объяснение, почему использование крови в искусстве является светской формой идолопоклонства, не основывается на Библии. Также это демонстрирует борьбу между теми, кто желал бы сохранить этику и мораль монотеистического патриархального общества и тех, кто исповедует другии идеологии. Главное это то, что ни американское искусство, ни религия, ни культура не могут санкционировать использование крови в современном искусстве по тем же самым причинам, по каким использование крови запрещено в Библии так как это представляет собой угрозу для основных принципов иудео-христианского мировоззрения.
Тем не менее, факт остается фактом, художники всё чаще используют кровь и насилие в искусстве и зрители этому благоволят. Эту форму искусства можно трактовать как "постмодернистское умерщвление плоти", поскольку оно представляет духовные попытки художников разрушить личные и социальные границы через физические жертвы как ритуальную форму очищения. Хотя, как было показано, как религиозный ритуал это терпит неудачу, тем не менее это ритуальный процесс. А дальнейшее развитие этого жанра будет больше зависить от аудитории нежели чем от художников. Если аудитория начнёт принимать участие в происходящем, участие понимаемое как религиозное взаимодействие и общинное преображение, то искусство перфоманса больше не будет являться эстетическим и будет отнесено обществом к новым религиозным движениям.
Сцена
Ритуальные соучастие была достигнуто и может быть наблюдаемo в том, что называется вампирской, готической, фетиш и боди-арт тусовках или сценах, каждая из которых принципиально основана на эстетике. Эстетическое использование крови в современном искусстве санкционировало кровь в ритуале и привело к популярности этих движений. Принципиальная разница заключается в том, что в вампирской, фетиш и боди-арт тусовках участие зрителей в ритуале является обязательным, что создаёт подлинную форму эстетического жертвоприношения.
Вампирская культура, как и другие религии, состоит из людей, посвятивших себя определённой идеологии, поддерживающих определённые этические принципы в рамках иерархической системы, участвующих в ритуалах, характерными для их кланов; в которых эстетика обладает важнейшим, часто магическим значением в рамках группы - эстетика в самом широком смысле: символизм, стиль, язык, религия, искусство, презентация, внешний вид и другие формы культурного самовыражения. Вампирская тусовка развилась из сочетания культурных мифов, легенд и романтизированного Голливудского образа вампира. Современные вампиры используют написание вампир с "Y" (vampyre), чтобы это отличало их от голливудских, мифологических и вымышленных прототипов. "Вампирская Тусовка" обозначает лица, группы, организации, события, компании и так далее, которые разделяют общий интерес к вампирскому образу жизни. Одна группа в частности обладает обширной сетью членов и называется "Сангвинариум". Этот термин происходит от латинского слова "sanguis" - кровь и показывает, что вампиры определяют связь друг с другом "по крови". Сангвинариум пропагандирует единый вамприрский образ жизни, основаный на этических, эстетических и других принципах. (http://www.sanguinarium.net) Их манифест утверждает:
Кровавый Анк - это символ (сигила) Сангвинариума. Дизайн, которого разработал мастер по металлу Смит Д'Дреннен, позволяет членам идентифицировать друг друга по всему миру. Анк это древний египетской символ вечной жизни, отсылающий к жрецам египетского бога Гора, которые использовали ножи в форме анка в своих обрядах кровопускания. Иерархическая структура основывается на так называемых Трёх Столпах. На самом низком уровне находятся “птенцы” (Fledglings), которые либо неопытные новички в вампирской субкультуре, либо дети взрослых Вампиров. Птенцы не имеют префикса перед своим именем, а в их сигилах нету камней. После посвещения Птенцы могут стать Калмае (Calmae), что означает опытных членов клана, шабаша или группы, Калмае носят красный камень в своих сигилах. На самом высоком уровне находятся старейшины, наиболее опытные и влиятельные члене Сангвинариума. В основном это лидеры и основатели кланов, владельцы прибежищ и fangmakers (стоматологи, делающие перманентные накладные клыки), их сигилы отличаются фиолетовым каменем. http://www.sabretooth.com
Манера речи и этикет очень важны в Сангвинариуме, который пропагандирует идеалы рыцарства, чести, стиля и творчества. Выражение "Пробуждение" означает начальное влечения к вампирской эстетике, которое также называют "рождением для тьмы" или "становлением". Сиром называют вампира-прородителя, включая родителей и детей, любовников и друзей - любого, кто наставляет Птенца на пути становления вампиром. “Миряне” - это не-вампиры и люди, которые не разделяют вампирского образа жизни. “Лебедями” называют тех, кто знаком с субкультурой, но по тем или иным причинам не присоединяется к ней. Среди них “чёрными лебедями” зовут тех, кто толерантно относится к вампиризму, а “белыми лебедями” тех, кто не одобряет тусовку и попытаться убедить членов семьи или друзей выйти из неё. Интересно заметить, что чёрный цвет является положительный в вампирской культуре, белый - отрицательным. Этикет также требует вампирских имён, которыми служат псевдонимы, основанные на различных исторических, мифологических и библейских источниках. Приставки на вроде лорд, леди, маркиз, маркиза, господин и госпожа указывают на положение и статус в клане. Существуют также особые вампирские приветствия; так в Сангвинарии Готхама вампиры здороваются соединив руки, потом целуют обе руки, а затем целуют друг друга в щёки.
Другие эстетические характеристики включают в себя одежду, называемую "одеянием", который обычно отражает исторические эпохи, таких как викторианскую или эдвардианскую, а также ассортимент фетишей, корсетов, верёвок и так далее. Предпочтительные цвета, как правило, красный, черный и фиолетовый. Серебряные ювелирные украшения предпочитаются золотым, поскольку серебро встречается реже в обрядах Католической Церкви. Музыка в основном готическая; из других жанров: индастриал, классика, панк, техно и ряд других. Некоторые из наиболее популярных групп включают Inkubus Sukkubus, Type O Negative, Nosferatu и Malkador. Любимый напиток - вино, хотя некоторые члены также употребляют абсент, несмотря на то, что он является незаконным в США и большинстве европейских стран.
Кодекс поведения известен как "Черная Вуаль". "Черная вуаль" состоит из восьми этических принципов [на данный момент их осталось только пять], первым и самым важным из которых является сохранение тайны между членами общества. Философия Черной Вуали включает сохранение тайны, вампирские имена, индивидуальность, честь крови, уважение, вежливость и безопасность крови. Наказание влечет за собой отлучение от клана на различные промежутки времени, в соответствии с проступком. Важно отметить, что эти принципы применимы только к членам Сангвинария и что среди вампиров существует множество различных сект и систем верований, которые не являются частью данного сообщества.
Некоторые кланы допускают кровопускание и употребление крови. Группа членов, которые употребляют кровь, называются "кругом кормления" и, в отличие от изображения в средствах массовой информации, они не кусают друг друга за шею, а обычно используют лезвия для нанесения порезов и последующего сосания крови из этих ран. Опять же важно отметить, что не все члены Сангвинариума практикуют это. Другие популярные практики включают фетишизм, садомазохизм, бондаж и дисциплину в сексуальных играх, вдохновлённые мифом о вампире как охотнике. Участники делятся на господ и рабов; здесь же используется элемент вампирской магии, так называемого "Истинного Имени", который является вариацией на слово безопасности в садомазохизме.
Вампирская субкультура представляет собой серьезное и растущее явление, на мероприятия которого стягиваются тысячи вампиров. Крупнейшее такое собрание называется "Бесконечной Ночью" и ежегодно проводится в Новом Орлеане на Хэллоуин. Эквивалентные европейские собрания включают Вампирию (Vampyria) и Уитби фестиваль вампиров (Whitby Vampire Festival)..
Жертвенная эстетика процветает в форме этой новой культуры. С социологической точки зрения, феномен когда группа людей участвует в общей эстетике, в которой личность и статус организованы вокруг стиля, отличительного от доминирующей культуры, называется субкультурой. Субкультура вампиров существует в прямой оппозиции к фундаментальным иудео-христианских принципам западного общества. Вампиры горды тем, что практикуют антитезу христианской этики, и это проявляется в ритуализированных сексуальных и насильственных действиях, которыми пропитаны их отношения.
Фестивали/ Клубная жизнь
Вампиры часто посещают фетиш и боди-арт клубы, в которых происходят публичные садомазохистские акции. Именно на многочисленных клубных тусовках, миры телесных модификаций, пирсинга, перфоманса, кровавых ритуалов, татуировок и всех форм рабства и жестокой сексуальности встречаются и переплетаются. Фетиш называются клубы, где поощряются фетишизм, садомазохизм, рабство и дисциплина, а Боди-Арт относится к пирсингу, татуировкам, современным первобытным и так далее. Художники перфомансов, которые используют кровь, выступают во всех этих местах. Эти тусовки, которые в большинстве своём основаны на эстетике насилия, не являются взаимоисключающими и, как правило, пересекаются. Названия этих клубов часто отсылают к названиям своих исторических предшественников. Например, популярный австралийский фетиш клуб в Брисбене и Таунсвилле называется "Клуб Адского Огня". В Англии восемнадцатого и девятнадцатого века, Клубами Адского Огня называли известные места непристойной сексуальности и безрассудного возбуждения, где люди предавались гедонизму и оккультизму. Оригинальный Клуб Адского Огня была основана Фрэнсисом Сашвудом (Francis Sashwood) в 1751 году, когда он превратил аббатство в штаб-квартиру культа, украсив здание в готическом стиле и наполнив его языческими скульптурами. Ходили слухи, что эти клубы были связаны с сатанизмом и колдовством. Следуя этой традиции, современный австралийский Клуб Адского Огня предоставляет своим членам ассортимент специально разработанных помещений, мебели и устройств, при помощи которых посетители клуба смогут творчески насладиться болью / удовольствием. (http://www.hellfireclub.com.au/intro.html) Один из самых печально известных клубов в Лондоне на сегодняшний день является клуб с подходящим названием "Сад Пыток". Основанный в 1990 году, в настоящее время клуб является крупнейшей фетиш / боди-арт сценой в Европе. Его средняя посещаемость составляет 600-800 людей, а особые события способны привлечь до 2000 гостей. Клуб утверждает, что является ведущим на фетиш / боди-арт сцене. Он сочетает в себе фетиш, S/M, боди-арт, современных первобытных, натуралов, геев, искусство перфоманса, ритуалы тела, моду, техно / индастриал / атмосферную музыку, мультимедию и киберпространство. В начале может быть трудно принять концепцию Сада Пыток, поскольку она охватывает и включает самые экстремальные проявления пирсинга, увечья тела и ритуалов крови в западной культуре. (http://torturegarden.com) Кроме одежды по последней садомазохизкой моде из латекса и кожи, оригинальные аксессуары включают катетерные пакетики с кровью и мочой, медицинские пакеты, наполненный кровью, и, если необходимо, воздушные шланги. Здесь присутствуют все мыслимые формы масок, цепей, хлыстов, а иногда даже бензопил и паяльных ламп. Сад Пыток также имеет свой манифест, который наглядно демонстрирует аномальный характер фетиш клубов. Их манифест бахвалиться:
Учитывая тот факт, что различные альтернативные клубы аналогичны древнем фестивалям, с точки зрения Жирара они по-прежнему не могут решить проблему жертвенного кризиса. По Жирару "Основной целью фестиваля является создание условий для жертвенного акта, который одновременно отмечает кульминацию и прекращение торжеств."# Он также утверждает, что "Фестивали основаны на предположении, что существует прямая связь между жертвенным кризисом и его разрешением."# Проблема вампирской субкультуры заключается в том, что она существует в состоянии постоянного жертвенного кризиса. Без каких-либо возможностей на суррогатную жертву и любого преобладание ритуальной структуры - это воплощение разрушающегося общества, которое вернулась к своим корням в насилии. События в этих вампирских прибежищах и фетиш клубах являются примером концепции деритуализированного празднества. По мнению Жирара подобные празднества в загнивающем обществе "вместо того, чтобы удержать насилие в узде, церемониально инагурируют новый цикл мести. В процессе инверсии, которая может случиться с любым обрядом, и той, которую мы уже наблюдали, как в случае с жертвенными обрядами, празднество перестает функционировать в качестве превентивной меры и наоборот оказывает поддержку силам разрушения."# Философия Батая придерживается точки зрения, что “оргиастический эротизм по своей природе это опасный эксцесс, взрывное распространение которого представляет угрозу для всех форм жизни."#
Жертвоприношение
К сожалению, насилие, происходящее в этих клубах, будет только возрастать, пока не восстановится ритуальное значение. Логическим решением жертвенного кризиса, проявляющегося в различных тусовках, послужит принесение в жертву настоящей жертвы для того, чтобы восстановить смысл будущих суррогатных жертв. Именно на этом моменте демаркационная линия между перфомансом и реальностью будет разрушена и ритуальное насилие выльется в то, что называется оккультным убийством. Примеров такого явления послужил самопровозглашённый клан вампиров из Кентукки, члены которого были арестованы 29 ноября 1996 года по обвинению в убийстве пары из Флориды. Этот инцидент был освещён в книгах, на телевидение, в интервью и в сюжете на HBO "Вампирские убийства". (http://www.courttv.com./verdicts/vampire.html) Шестнадцатьлетний Джастин Родрик Феррелл был лидером клана вампиров в составе четырех других подростков, ритуалы которых включали нанесение порезов друг другу с последующим сосанием крови. В день убийства, Хизер Вендорф, дочь жертвы, участвовала в "ритуале посвящения" с Ферреллом и была принята в клан после совместного обмена кровью на кладбище. Феррелл стал её сиром. В тот же вечер Род Феррелл ломом забил на смерть Ричарда и Наоми Вендорф в их собственном доме во Флориде. На их телах была выжженна буква "V", символизирующая вамприское имя Рода "Vassago". Малые ожоги с каждой стороны "V" символизировали остальных членов клана. После признания себя виновным в вооруженной краже со взломом, вооруженном ограблении и в двух убийствах первой степени, 27 февраля 1998 года Феррелл был приговорен к смертной казни на электрическом стуле. Он является самым молодым преступником осуждённым на смертную казнь во Флориде. Другой подросток и член клана, Говард Скотт Андерсон, отбывает пожизненное заключение после признания себя виновным в соучастии в двойном убийстве. Признание вины спасло Андерсона от электрического стула. Адвокат Феррелла выставлял своего подзащитного как трудного подростка, пристрастившегося к наркотикам и пострадавшему от сексуального насилия со стороны родственников. Он пришёл в вампирскую тусовку через ролевую игру "Вампир: Маскарад", в последствии он был инициирован старшим подростком Стивеном Мерфи (вампирское имя Джейден), который засвидетельствовал на суде, что:
Оккультные группы, практикующие ритуальное убийство, обладают подлинным пониманием священной природы насилия. Не приходиться убеждать вампиров или сатанистов, что люди агрессивны по природе; как живые примеры теории Жирара, они принципиально понимают это. Это объясняет, почему старейшины и первосвященники этих групп не высказывают никакого раскаяния за их убийства. Причина отречься многих из их последователей заключается в том, что они были вновь обращены в основную идеологию и в следствии этого рассматривают свои прежние действия как преступления, а не как жертвоприношения. Рассмотрение оккультных преступлений исключительно с психологической точки зрения является опасным, так как психология стремится классифицировать их лишь как психопатологию; эта относительное предположение дает ложное впечатление, что эти преступные действия не являлись логическими и рациональными поступками. Такая позиция опровергает возможность оккультных преступлений и относит их к единственной социально приемлемой категории "иррационального." Современные случаи религиозного насилия нужно понимать как то, что я называю "ритуальным анахронизмом", которым являются насильственные действия, которые не подходят или не адаптированны к той системе ценностей, в которой они происходят. Каким странным не показалось бы убийство, оно всегда может быть истолковано как приемлемое в некоторых исторических эпохах или отдельных культурах. Оккультные преступления являются естественным результатом эскалации насильственной эстетики, оспаривающей современные моральные ценности. Кровь в искусстве, вампирская субкультура и фетиш тусовка в буквальном смысле предоставляют сцену для жертвоприношения. Ритуальные убийство воплощает жертвенную эстетику, освобождённую от моральной ответственности перед обществом. То, что начинается как художественные эксперименты с использованием крови и самоистязания, как одной из форм личной трансформации, развивается в культуру основанной на принципах тёмной мифологии и проявляется в оргиастических ритуалах. Идолопоклонство достигается в тот момент, когда для ритуалов крови становятся необходимы участники, а идеология оправдывает жертвы.
Кровавые ритуалы от искусства до убийства
Дон Перлмутер
перевод Д. Пошка
Вступление Переводчика
Впервые я наткнулся на это увлекательное эссе около 10 лет назад. Отчасти эссе уже устарело: многие ссылки не работают, персонажи статьи занимаются чем-то иным или умерли. По возможности, я обновил ссылки. Но как мне кажется, данное сочинение до сих пор способно вызвать интерес и спровоцировать ожесточённые споры. Хотя я во многом не согласен с автором статьи, Доной Перлмутер, и вынужден признать критику её работы размещённой на сайте Дианы Веры (http://theisticsatanism.com/asp/people/Perlmutter/index.html), я всё же решил перевести эту статью на русский язык с целью проиллюстрировать логику подозрения, реакции и прогрессирующей паранои ко всему периферийному и непонятному в западном (и не только в западном) обществе. Хочу также заметить, что когда 10 лет назад я прочитал это эссе, то моя реакция была диаметрально противоположна той, с надеждой на которую был написан сей опус. То есть эта работа, вместо того что бы предупредить и предостеречь незнающих откуда идёт угроза устоям западного общества, открыла мне новый мир и разожгла мой интерес ко всему тому маргинальному и запретному, что обильно упоминается в тексте. Мои комментарии обозначены: [квадратными скобками]. Оригинал статьи находиться на http://www.anthropoetics.ucla.edu/ap0502/blood.htm
Д. Пошка
Жертвенная Эстетика:
кровавые ритуалы от искусства до убийства
Концепция "жертвенной эстетики" была введена Эриком Гансом в ЛЕТОПИСИ № 184, озаглавленной "Культура Жертвоприношения", в котором он описывает ситуацию, когда эстетические формы остаются жертвенными, но развились от необходимого элемента социальной организации до психологического пласта в человеческом бытие. Ганс приходит к выводу, что в искусстве эстетика жертвоприношения практически иссякла как творческая сила, и будущее искусства в симуляции, в виртуальных реальностях, в которых зрителю отведена хотя бы от части заметная роль. Его наиболее значимое утверждение - "Утрата эстетической способности различать между жертвенным и анти-жертвенным - это не конец искусства. Напротив, это освобождает эстетику от этического обоснования жертвоприношения". Последствия от освобождения этического обоснования жертвоприношения является главным исследуемым вопросом в этом эссе.
На протяжении всей истории искусства мы сталкиваемся с изображениями крови: начиная с рисунков раненых животных в пещере Ласко, жестоких Библейских образов, исторических картин, изображающих сцены войны, и так до множества фильмов о войне, ужасе и насилии. В наше время кровь хлещет повсюду, с холстов и с экранов, а иногда и буквально из вашего лица. Так что это не совпадение, что эта субстанция интриговала художников на протяжении всей истории человечества. Кровь завораживает, она одновременно представляет чистоту и нечистоту, священное и мирское, жизнь и смерть.
Существует множество эстетических форм, которые основываются на крови и плоти. Наиболее очевидные - это ныне так популярные татуировки, пирсинг, брендинг и модификации тела. Они являются основным условием для вступления в мир современных первобытные, вампирской субкультуры и фетиш сцены. Эти чрезвычайно ритуальные субкультуры развилась из различных эстетических жанров, таких как: хапенинг, боди-арт, перфоманс, ритуальное искусство, готического движения и Голливуд. Первоначальной целью этих художников была личная трансформация и попытка возрождения духовной. В результате возникли нетрадиционные формы священного в искусстве, направленные против фундаментальных ценностей западной культуры, спровоцировав цензуру на многих уровнях общества. Началась культурная война. В этом эссе делается попытка доказать, что эстетика, идеологически освобожденная от этической ответственности перед обществом, превратилась в подлинную культуру жертвоприношения, включающую ритуальное убийство.
Плоть
В современном искусстве существует феномен, когда кровь не просто изображена, но и в самом деле используются в различных видах искусства. Так художник перфомансoв Крис Бурден (Chris Burden) не стал рисовать или лепить распятие: в 1974 году в работе "Транс-Фиксация" он сам был распят на автомобиле. Во время перформансов 1970-х годов в Бурдена стреляли из ружья, прокалывали, жгли и переезжали машиной. Тело Бурдена стало совершенным материалом для скульптуры, совершенным арт-объектом. [на сегодняшний день, Бурден в основном занят созданием гигантских сооружений-скульптур http://en.wikipedia.org/wiki/Chris_Burden]
 |
| Крис Бурден "Транс-Фиксация" |
В 1974, художница Марина Абрамович представила перформанс под названием "Rhythm O", в котором "в течение шести часов, она позволяла зрителям одной Неапольской галереи пользоваться её по-своему усмотрению; инструменты боли и удовольствия для удобства были разложены на столе прямо там же. На третьем часу, её одежда была срезана с её тела, её кожа исполосована; пока наконец заряженное ружье, приставленное к её голове, не спровоцировало потасовку между её мучителями, что в результате и привело к вынужденному прекращению представления."
В том же году художник, Петр Стембера (Petr Stembera) представил акцию, озаглавленную "Нарцисс #1". В ней он поместил свой портрет на алтарь, окруженный зажженными свечами. Стоя перед алтарём, он набрал своей крови в шприц, затем смешал кровь со своей собственной мочой, волосами, обрезками ногтей, и, наконец, выпил эту смесь, глядя на свой портрет на алтаре. Это лишь несколько примеров использования крови в искусстве перфоманса.
Начиная с 1960-х годов и кульминируя в 1970-х было несколько европейских художников, которые использовали животную и человеческую кровь в акциях, сосредоточенных на теле. Самым известным из них был круг Венских художников, включавший Германа Нитша, Гюнтера Брюса, Отто Муела и Рудольфа Шварцкоглера. Эти художники использовали несколько художественных медиумов, такие как живопись, ассамбляж, рисунок, фотография и коллаж. Они также создали и участвовали в том, что называется акции-хаппенинг. Однако их работы принципиально отличалась от американских движений хаппенинга и Fluxus тем, что они была основана на традиции сюрреализма, что и объясняет преобладание крови и насилия в их работах. Их деятельность, повлиявшая на многих американских художников 90-ых годов, стала известна как Венский Акционизм, а их интересы включали культ Диониса, обряды католической церкви и психоаналитические теории Зигмунда Фрейда, Карла Юнга и Вильгельма Райха#. Герман Нитш провёл серию перфомансев под названием "Orgies-Mysteries-Theater", которые часто включали расчленённых животных, большое количество крови и традиционные религиозные символы. (Обзор выставки "Окровавленный Мужчина: Ритуальные Искусство Германа Нитша" http://www.zhurnal.ru/staff/gorny/english/nitsch.htm) Перфоманс 1974-ого, озаглавленный 48-ая Акция, в Мюнхенском театре Modernes включал выпотрошенного барана чьими внутренностями и кровью поливали обнаженного человека, в то время как обескровленная туша животного была распята над его головой. Историк искусства Розли Гольдберг описывает перфоманс Нитша в терминах ритуала:
Такие мероприятия возникли из веры Нитша, что агрессивные инстинкты человечества были репрессированы и приглушенные через средства массовой информации. Даже ритуальное убийство животного, такое естественное для первобытного человека, было вычеркнуто из современной жизни. Эти ритуальные действия были средством освобождения этой подавленной энергии, а также актом очищения и искупления через страдания.#Герман Нитш по прежнему проводит "Orgies-Mysteries-Theater"; теперь они длятся до шести дней и часто провоцируют протесты борцов за права животных. (Официальный сайт Германа Нитша http://www.nitsch.org/index-en.html)
Брус и Муел были более заинтересованы в создании политических заявлений с помощью фотографии и коллажа, однако, их произведения также содержат обескровленные тела и насильственные увечия. В Книга Out of Action, Хуберта Клокера (Hubert Klöcker), куратора коллекции Friedrichshof в Вене, говорится: "Ничш и Шварцкоглер использовать магический жест, взяв на себя роль шамана или жреца. Брус, с другой стороны, использует тело как поверхность для проекция подсознательного коллективного потенциала. Затем это превращалось в выражение жертвенного акта#. Наиболее спорным из этих художников был Рудольф Шварцкоглер, который участвовал в перфомансах Нитша и создавал произведения, которые он назвал "художественным ню - похожим на обломки", в которых он самостоятельно изувечивал себя. Гибель Шварцкоглера 20 июня 1969 порадила несколько противоречивые версий об обстоятельствах его смерти.
Искусствовед Роберт Хьюз в выпуске журнала "Тайм" от 1972 заявил:
Похоже, Шварцкоглер сделал вывод, что в действительности важно не нанесения краски, а удаление излишков плоти. Так он, сантиметр за сантиметром, стал ампутировать свой пенис, в то время как фотограф документировал это действие как художественное событие. В 1972 году, полученные офорты были благоговейно выставлены на бениале западного искусства, Документа V в Касселе. Последующие само-ампутации в конце концов добили Шварцкоглера#
 |
| Ив Клейн "Прыжок в пустоту" |
Подобные примеры экстремальной модификации тела в искусства перфоманса могут быть найдены по всему миру и отличаются поразительным сходством с религиозными ритуалами, в которых присутствует кровь. (Журнал Телесных Модификаций http://www.bme.com) Художник Майкл Джоурниак (Michael Journiac) приготовил пудинг из собственной крови и предложил попробовать его своей аудитории#. Это схоже с практикой самопожертвования священников ацтеков, которые приносили в жертву свою собственную кровь#. Австралийский художник Стеларк (Stelarc) подвешивал себя на крюках, протыкающих его плоть. Хотя он утверждает, "что эти перфомансы связанные с преодолением нормальных человеческих возможностей, включая боль"#, они поразительно напоминают ритуалы некоторых племенных групп прерий и северо-западного побережья Северной Америки. Другой мастер перформансов Факир Мусафар (Fakir Musafar) совершенно ясно заявляет, что его цель - это демонстрация в живую различных религиозных практик и ритуалов. Под влиянием Нашинал Географикс и Иллюстрированной Энциклопедии Комптона, "в двенадцать лет, Факир начал персонально и систематически изучать практически все телесные модификации и ритуальные практики, какие только известны человечеству."# Небольшой перечень его выступлений включает в себя подвешивание на крюках во время выполнения индийской церемонии Ки-Па, растягивания пениса грузами при выполнения ритуалов индийских Садху для подавления сексуального влечения, подвешивание тяжёлых грузов на груди при помощи рыболовных крючков, воплощая мистические практики тех же Садху из Индии, и ношения жёсткого корсета как в ритуале посвящения Ибито. Факир Мусафар практикует ритуалы и модификации тела уже более сорока лет. (его оффициальный сайт и школа www.bodyplay.com)
Кровь
Использование крови в искусстве перфоманса может быть приравнено к использованию крови в теория жертвоприношения Жирара. Жирар различает две природы насилия, насилия вредного и насилия полезного, также он полагает, что ритуал это не более чем регулярное исполнение полезного насилия, которое достигается посредством обрядов жертвоприношения: "Физические метаморфозы пролитой крови воплащают двойную природу насилия... . Кровь прекрасно иллюстрирует, что одно и тоже вещество может пачкать и очищать, приводить людей в ярость и провоцировать убийства или же успокоить их гнев и вернуть к жизни."# Это согласуется с объяснением художницы Барбары Виесен (Barbara Wiesen), почему она использует кровь в своих произведений искусства: "потому что я хотела спровоцировать несколько реакций, которые мог ли бы как привлекать, так и отталкивать в то же самое время."# Для Жирара, "функцией ритуала является "очищение" насилия, то есть, хитроумное перенаправление насилия на жертву, смерть которой не вызовет возмездия."# Кровавые ритуалы необходимы для перенаправления насилия на несущественные жертвы, чтобы очистить сообщества от ужаса неконтролируемого убийства.# Жирар утверждает:
Только сама кровь, кровь, чистота которой гарантирована выполнение соответствующих обрядов - а именно, кровь жертвы - может совершить этот подвиг. . .
Свойств крови, к примеру, наглядно иллюстрируют весь механизм насилия. . . Кровь, сохнущая на жертве, вскоре теряет свою вязкость и спрева становится тёмной болячкой, а затем шершавым тромбом. Кровь, свернувшаяся на теле жертвы является нечистым результатом насилия, болезни или смерти. В отличие от этого загрязненного вещества свежая кровь, свеже убитых жертв, багровая и текучая. Такой крови никогда не позволяют свернуться и сразу же бесследно её убирают, как только обряды закончены#.Художник становится или играет роль жертвы, сцена представляет священное место, представление проходит в священное время, и, что важно, кровь нужна свежая, багровая и текучая. Классическим примером перфоманса, где кровь выполняет функцию жертвы, является “Кровавая Баня” художника Билли Курмано (Billy Curmano) из Миннесоты. В пресс-релизе было заявлено, что "кровь художника, которая прольётся в качестве человеческой жертвы, послужит напоминанием о насилии во всем мире."# Во время перфоманса, который символически состоялся в день Святого Валентина, Курмано был одет во всё белое и, сидя рядом с земным шаром, объявил аудитории, что его кровь будет принисена в жертву, с целью облегчить необходимые страдания и смерть."# Так как Курмано обещал, что он принесёт в жертву свою собственную кровь, но не будет калечить себя на сцене, то рядом с ним сидела медсестра, которая при помощи медицинкого шприца наполнила несколько десятков флаконов кровью Курмано, в то время как на заднем плане раздавался бой барабана. Во время церемонии, Курмано открывал каждый флакон зубами, а потом поливал кровью земной шар, в то время как голос за кулисами объявлял названия стран, в которых происходили конфликты.# Хотя этот ритуал включил все аспекты использования крови в жертвоприношении, по сути это был ненасильственный перфоманс.
Боль
 |
| Дюрер - Флагилация |
с шестнадцати лет или около того она жила на хлебе, воде и сырых овощах. Она носила лишь грубую шерсть, а власяницу, нечистоплотность которой возмущала её, заменила железной цепью, так крепко обвязанной вокруг её бедра, что от этого у неё случались восполения кожи. Три года она хранила добровольный обет полного молчания, за исключением исповеди... . по три раза в день она бичевала себя железной цепью... каждое избиение длилось до полутора часов и кровь с её плеч бежала к её ногам.#В своей книге, Калеча Тело: Идентичность в Крови и Чернилах, Ким Хьюитт красноречиво пишет: "ревностное служение Екатерины наградило её видениями, которые заставили её поверить, что она пережила мистическое единение с Богом. Католическая Церковь канонизировала её как святую и она стала эталоном священной анорексии на два последующих столетия."# В интервью с Андре Джуно (Andrea Juno) и В. Вале (V. Vale) в книге Современные Первопбытные, британский художник Дженесис П-Орридж (Genesis P-Оrridge) пересказывает один из серии перфомансов, озаглавленных "Coum Transmissions", который поразительно схож с характерными практиками умерщвления:
Инстинктивно, без предварительного планирования, я начал наносить порезы - царапать своё тело острыми гвоздями (не бритвенными лезвия; по мне, они не достаточно ритуальные; это должен был быть кинжал или гвоздь или инструмент... Я доводил себя до состояния близкого к смерти. В последней акцие Coum Transmission в Антверпене ... я ржавым гвоздём начал вырезать свастику у себя на груди около 9 квадратных инчей, затем я превратил её в Юнион Джек (британский флаг), а затем просто царапал и резал повсюду.#После этого выступления он был срочно доставлен в больницу, где он чуть не умер и пережил непроизвольный выход в астрал (интервью "Coum Transmission" http://www.brainwashed.com/tg/coum.html)
Другой пример в искусстве перфоманса, в котором используются практики умерщвление, является перфоманс Шери Роуз (Sheere Rose) и Боба Фланагана (Bob Flanagan) "Вскрытие". В нём Фланаган лежит обнажённым на столе для вскрытия, в то время как его избивают, порют, душат, щипают прищепками, вставляют различные объекты ему в прямую кишку и надрезают ножом его пенис. Название очевидно указывает на смерть, и, хотя Боб Фланаган не говорит в этом перфомансе, в предыдущих интервью он говорил о том, как "частый опыт нахождения на грани смерти поменял его понимание удовлетворения и воздержания, награды и наказания, и усилил его мазохистское влечение."(Документальный фильм о Бобе Фланаган http://www.imdb.com/title/tt0120126)
По логике, стоящей за перфомансами Дженесис П-Орриджа и Боба Фланагана, получается, что они по средствам добровольного страдания и насилия, приводящими на грань смерти, пытаются достигнуть духовного преображения. Однако остаётся неясным: возможно ли отличить эти действия в качестве искусства перфоманса от других подобных действий садомазохизма? В ответ на аналогичные вопросы, Дженесис заявил:
Я встречал подлинных мазохистов и, чаще всего, они довольно скучны, так как они вообще не дают никакого интеллектуального объяснение, и они не заинтересованы в нём... . Меня же интересует повышенное сознание и мне интересна новая информация не только обо мне, но и о том, что возможно через достижение - не начального транса, а изменённого состояния в истинном смысле.Подобная концепция представляет садомазохизм как форму духовного искусства, которое соответствует концепции умерщвления в ритуалах посвящения и в христианском аскетизме. Также она соответствует жертвенной философии Батая, которая приравнивается к эротике. Батай пишет:
Общая цель жертвоприношений это привидение жизни и смерти к гармонии, передача смерти биения жизни, быстротечность жизни и головокружение смерти открывающейся неизвестному ... если мы рассмотрим сходство между актом любви и жертвы. Обе выявляют плоть. Жертвоприношение заменяет упорядоченную жизнь животного слепой судорогой его органов. То же и с эротическими судорогами, они дают свободную волю экстравагантным органам, чья слепая деятельность продолжается вне пределов воли любовников.#Эротическая концепция Батая предполагает интерпретацию садистских и мазохистских действий как вида ритуального жертвоприношения.
Другой пример художника, который использует садомазохизм в своих перфомансах, - Рон Атей (Ron Athey). Атей включает пирсинг, татуировки и кровопролитие в свои художественные перфомансы для создания ритуалов искупления. Рон Атей ВИЧ-инфицирован и бывший героиновый наркоман. В 1993 в перфомансе названом "Мученики и Святые", Атей нагим был подвешен на колонне с длинными иглами вколотыми в его голову по образу тернового венца. Он заявил, что его художественной целью является достижение искупления через самоизувечивание. (Интервью "FAD: Святые Рона Атей http://www.fadmag.com/items/athey/athey.html)
 |
| П-Оридж как пандрогин |
Кризис
С исторической и религиозной точек зрения, использование крови в искусстве перфоманса не в состоянии заменить религиозные обряды жертвоприношения крови или ритуалов умерщвления плоти, потому что "обряды с участием крови всегда требуют участие группы или сообщества."# Когда святые и монахи практиковали в частном порядке эти ритуалы, они обладали полной поддержкой Католической Церкви, а когда умерщвление происходит в контексте обрядов посвящения, ритуал является частью определённой культурной традиции, но художники не обладают общим сводом верований или группой верующих, способных поддержать их ритуалы. Однако, это не единственная причина почему использование крови в искусстве перфоманса не достигает целей религиозного ритуала.
Рене Жирар предлагает концепцию, того что он называет "жертвенным кризисом", который случается, когда вся структура жертвоприношения не работает. Согласно этой концепции ритуал не может быть действенным: 1) если жертва в ритуале утеряла свою симпатическую связь с обществом, создавая ситуацию, в которой жертва разительно отличается от других членов группы; 2) если отсутствует баланс между полезным и вредным насилием и 3) если общество не верит в обряд. Кроме того, неудачный ритуал может принести вред и стать причиной ещё более бесконтрольного насилия. По Жирару "всё, что отрицательно сказывается на институте жертвоприношения, в конечном счёте представляют угрозу самому обществу и принципам, от которых зависит социальная гармония и баланс."# Жестокое искусство перфоманса не способно служить ритуалом по всем трём пунктам и в значительной мере отображает крах американской культуры, как это определено в концепции Жирара. Когда художница Джина Пайн (Gina Pane) жёт свои ноги и руки, ранит себя бритвой и надрезает свои веки#, аудитория не испытывает чувство общего катарсиса; эти действия способны лишь спровоцировать чувство ужаса от этого зрелища необъяснимого насилия. Примером жертвоприношений, утерявших свою симпатическую связь с обществом, является перфомансы художников, которые являются ВИЧ-инфицированными или используют ВИЧ-инфицированную кровь. Ритуал невозможен так как в этом случае сама кровь является "загрязненной", что делает художника неприемлемым для принесения в жертву ради здорового общества. Жирар говорит: "Если разрыв между жертвой и обществом становиться слишком широким, всё сходство будет сведено на нет. Жертва более неспособна привлечь насильственные импульсы: жертва перестаёт служить "хорошим проводником, в том смысле, как металл является хорошим проводником электричества."# Таким примером неудавшегося ритуала служит провал перфоманса Рона Атей. Атей протыкал себя иглами, затем вырезал рисунок на плоти ассистента, а потом развесил, пропитанные ВИЧ- инфицированной кровью, бумажные полотенца над зрителями, что вызвало суматоху и паническое бегство зрителей из аудитории. Этот инцидент служит хорошей иллюстрацией концепции жертвенного кризиса по Жирару: когда ритуал с кровью терпит неудачу, то он вызывает цепную реакцию неконтролируемого насилия.
Многие из ранее упомянутых работ находятся на периферии американской культуры и иногда шокирует даже ветеранов Нью-Йоркого авангарда. Для того чтобы получить более полное понимания феномена использования крови в современном искусстве, необходимо изучить эти явления с точки зрения религиозных и социальных запретов. Давайте рассмотрим, как современная цензура искусства развилась из библейского запрета на изображения. В своем эссе "Искусство и Возмущение”(Art and Disturbation), философ Артур Данто (Arthur Danto) исследует тему насилия в искусстве перфоманса, которые он называет "искусством возмущения." "В какой-то мере реальность должна быть фактическим компонентом возмущающего искусства, и обычно реальность такого рода, которая сама по себе возмутительна: непристойности, фронтальная нагота, кровь, экскременты, нанесение увечий, реальная опасность, фактическая боль, возможная смерть... Это возмущает, когда изолирующая граница между искусством и жизнью нарушена.” Согласно Данто, возмущающее искусство - регрессивное, вместо продвижения вперёд до преображения в философию, оно идёт назад к истокам искусства, и наше участие в этом искусстве ставит зрителя в совершенно иное положение, нежели всё к чему философия искусства подготовила нас. Данто полагает, что "цель возмущающего художника приносящего себя в жертву, чтобы через него аудитория могла быть преображена .... это попытка вернуть искусство на тот этап, где само искусство было почти волшебством - сокровенной магией ... короче говоря, это попытка вернуть в искусство магию, которая была вычищена из него, когда искусство стало искусством." Хотя и в соответствии с этой характеристикой, но я хотела бы указать, что выражение "когда искусство стало искусством" следует понимать, когда иудео-христианская идеология подчинила эту форму эстетики библейским запретам поклонению изображениям (идолам). В своем эссе Данто предполагает, что возмущающее искусство это то, что вызывало иконоборческие споры в разные времена истории:
Вы должны спросить себя, почему на разных этапах истории возникали такие горячие споры об изготовление идолов, почему вообще возникали движения иконоборчества. Это борьба против использования темных сил художниками, которые, делая образ Х, фактически подчиняют Х.Данто фактически описывает религиозное понятие идолопоклонства. Использование крови в искусстве, особенно когда намерение художников - это духовное искупление, будет представлять собой идолопоклонство, потому что художники заменяют собой идола или козла отпущения. Художник становится другим богом, нарушающим библейские запреты, указанные во второй и третьей заповеди "Да не будет у тебя других богов перед лицём Моим" и "Не сотвори себе кумира." Использование крови в искусстве перфоманса обладает поразительным сходством с обрядами кровавых жертвоприношений по форме, содержанию и идеологии, именно потому, что и то и другое является запретным. Использование крови в искусстве всегда будет рассматриваться как девиантное в американской общества, потому что самоистязание не может быть санкционировано в культуре общества, основанном на иудео-христианской ценностях. Батай предлагает своё объяснение этому:
Грех в дохристианских религиях было относительно законным; благочестие требовало этого. Нарушение противопоставлялось табу, но оно всегда могло быть приостановлено до тех пор, пока ограничения соблюдались. В христианском мире табу стало абсолютным. Нарушение же его делает ясным то, что скрывает христианство, что священное и греховное есть одно, что священное может быть достигнуто через насилие сломанного табу.Идея, что священное может быть достигнута по средством нарушения религиозных заповедей является черезвычайно пугающей концепцией, которая политически и религиозно подорвала бы американскую культуру. Это объясняет почему к работам художников отнеслись так серьезно, что даже Верховный Суд постановил контролировать порядочность в искусстве. С христианской точки зрения, концепция, представленная в этих работах, что насилие, секс и ритуал являются средством достижения сакрального не что иное как богохульство. Так как американская правовая система принципиально основана на патриархальных христианских принципах, то это не удивительно, что использование крови, мочи, кала, спермы и насилия в работах художников не будет получать государственного финансирования на основании непристойности. Это было бы сродни финансированию краха современной американской политической и религиозной структуры.
Хотя религиозные и государственные мнения по этому вопросу являются очевидными, необходимо рассмотреть реакцию зрительской аудитории. Тогда как художники могут достигнуть личную духовную трансформацию в рамках своей работы, выбор выставляться или исполнять перфоманс публично влечет за собой реакцию зрителей и их участие. Когда художник становится жертвенным козлом отпущения во время перфоманса, переживания аудитории значимы в интерпретации события. Интересно заметить, что и Данто в эстетике о возмущающем искусстве и Жирар в теории о жертвоприношения в религии приходят к одному мнению о роли и значении аудитории. Согласно Данто, возможность выбора зрителя между участием в насильственных действиях или отказе от них, это то, что отличает искусство перформанса от всего того, что философия искусства подготовила нас истолковать как искусство. Согласно Жирару, возможность зрителя выбирать между участием в насильственных действиях или отказе от них, это то, что отличает искусство перфоманса от ритуала. Это не случайно, что насилие в искусстве перфоманса не вписывается в гегелевскую теорию развития истории искусства по Данто и без участия аудитории представляет собой то, что Жирар называет "жертвенным кризисом", так как в обоих случаях насилие в искусстве не является ни полезным, ни культурно санкционированным ни в искусстве, ни в религии. Это объяснение, почему использование крови в искусстве является светской формой идолопоклонства, не основывается на Библии. Также это демонстрирует борьбу между теми, кто желал бы сохранить этику и мораль монотеистического патриархального общества и тех, кто исповедует другии идеологии. Главное это то, что ни американское искусство, ни религия, ни культура не могут санкционировать использование крови в современном искусстве по тем же самым причинам, по каким использование крови запрещено в Библии так как это представляет собой угрозу для основных принципов иудео-христианского мировоззрения.
Тем не менее, факт остается фактом, художники всё чаще используют кровь и насилие в искусстве и зрители этому благоволят. Эту форму искусства можно трактовать как "постмодернистское умерщвление плоти", поскольку оно представляет духовные попытки художников разрушить личные и социальные границы через физические жертвы как ритуальную форму очищения. Хотя, как было показано, как религиозный ритуал это терпит неудачу, тем не менее это ритуальный процесс. А дальнейшее развитие этого жанра будет больше зависить от аудитории нежели чем от художников. Если аудитория начнёт принимать участие в происходящем, участие понимаемое как религиозное взаимодействие и общинное преображение, то искусство перфоманса больше не будет являться эстетическим и будет отнесено обществом к новым религиозным движениям.
Сцена
Ритуальные соучастие была достигнуто и может быть наблюдаемo в том, что называется вампирской, готической, фетиш и боди-арт тусовках или сценах, каждая из которых принципиально основана на эстетике. Эстетическое использование крови в современном искусстве санкционировало кровь в ритуале и привело к популярности этих движений. Принципиальная разница заключается в том, что в вампирской, фетиш и боди-арт тусовках участие зрителей в ритуале является обязательным, что создаёт подлинную форму эстетического жертвоприношения.
Сангвинариум - это содружество лиц, общественных организаций и компаний для которых слово “вампир” служит метафорой, обозначающей общий интерес сообщества в фетишизме, оккультизме, сценическом и изобразительном искусстве, знании, а также индивидуальном и духовном выражении и поиске. . . Главной целью Сангвинариума является стремление к объединению всех людей, которые любят и получают удовольствие от тьмы, оккультизма, вампиризма и фетишизма.#Вампиры отличают себя от готов и готической сцены, хотя эстетические их стили схожи и они часто посещают одни и тежи клубы. Различие заключается в том, что готы не становятся членами кланов и не перенимают вампирскую идеологию. Многие знакомятся с вампирской субкультурой через ролевую игру "Вампир: Маскарад", другие через эротический характер вампирского образа жизни, а многие другие через популярную литературу, на пример Вампирские Хроники Энн Райс. Члены собираются в прибежищах (ночных вампирских клубах) и дворах, которые являются социальными сборищами или "городскими собраниями", проходящих в конкретных географических местах. Существует сложная система дворов и прибежищ по всей территории Соединенных Штатов и Европы. Например, Двор Готхама (Court of Gotham) включает в себя территорию всего Нью-Йоркского метрополитена, а также прибежища Длинной Чёрной Вуали, Банка, Алхимии, Презрения и Матери. Другой пример - Двор Потерянных Ангелов (Court of Lost Angels), который охватывает Лос-Анджелес и южную Калифорнию, и к чьим убежищам принадлежат Клуб Клык (Fang Club) в Лос-Анджелесе, Жуткий Бар (Bar Sinister), Шабаш 13 (Coven 13) и Абсент (Absynthe) в Голливуде, Вампирикус (Vampiricus) и Отпустите Летучих Мышей (Release the Bats) в Лонг-Биче, Покайтесь (Repent) в Анахайме и многие другие. (Клуб Клык http://www.fangclub.com/findex.html) В настоящее время Сангвинариум на своём веб-сайте указывает десять дворов, каждому из которых принадлежит множество прибежищ. Это свидетельствует о том, что вампирская субкультура это не дань моде, но обширное, высоко организованное сообщество, члены которого исчисляются тысячами.
Кровавый Анк - это символ (сигила) Сангвинариума. Дизайн, которого разработал мастер по металлу Смит Д'Дреннен, позволяет членам идентифицировать друг друга по всему миру. Анк это древний египетской символ вечной жизни, отсылающий к жрецам египетского бога Гора, которые использовали ножи в форме анка в своих обрядах кровопускания. Иерархическая структура основывается на так называемых Трёх Столпах. На самом низком уровне находятся “птенцы” (Fledglings), которые либо неопытные новички в вампирской субкультуре, либо дети взрослых Вампиров. Птенцы не имеют префикса перед своим именем, а в их сигилах нету камней. После посвещения Птенцы могут стать Калмае (Calmae), что означает опытных членов клана, шабаша или группы, Калмае носят красный камень в своих сигилах. На самом высоком уровне находятся старейшины, наиболее опытные и влиятельные члене Сангвинариума. В основном это лидеры и основатели кланов, владельцы прибежищ и fangmakers (стоматологи, делающие перманентные накладные клыки), их сигилы отличаются фиолетовым каменем. http://www.sabretooth.com
Манера речи и этикет очень важны в Сангвинариуме, который пропагандирует идеалы рыцарства, чести, стиля и творчества. Выражение "Пробуждение" означает начальное влечения к вампирской эстетике, которое также называют "рождением для тьмы" или "становлением". Сиром называют вампира-прородителя, включая родителей и детей, любовников и друзей - любого, кто наставляет Птенца на пути становления вампиром. “Миряне” - это не-вампиры и люди, которые не разделяют вампирского образа жизни. “Лебедями” называют тех, кто знаком с субкультурой, но по тем или иным причинам не присоединяется к ней. Среди них “чёрными лебедями” зовут тех, кто толерантно относится к вампиризму, а “белыми лебедями” тех, кто не одобряет тусовку и попытаться убедить членов семьи или друзей выйти из неё. Интересно заметить, что чёрный цвет является положительный в вампирской культуре, белый - отрицательным. Этикет также требует вампирских имён, которыми служат псевдонимы, основанные на различных исторических, мифологических и библейских источниках. Приставки на вроде лорд, леди, маркиз, маркиза, господин и госпожа указывают на положение и статус в клане. Существуют также особые вампирские приветствия; так в Сангвинарии Готхама вампиры здороваются соединив руки, потом целуют обе руки, а затем целуют друг друга в щёки.
Другие эстетические характеристики включают в себя одежду, называемую "одеянием", который обычно отражает исторические эпохи, таких как викторианскую или эдвардианскую, а также ассортимент фетишей, корсетов, верёвок и так далее. Предпочтительные цвета, как правило, красный, черный и фиолетовый. Серебряные ювелирные украшения предпочитаются золотым, поскольку серебро встречается реже в обрядах Католической Церкви. Музыка в основном готическая; из других жанров: индастриал, классика, панк, техно и ряд других. Некоторые из наиболее популярных групп включают Inkubus Sukkubus, Type O Negative, Nosferatu и Malkador. Любимый напиток - вино, хотя некоторые члены также употребляют абсент, несмотря на то, что он является незаконным в США и большинстве европейских стран.
Кодекс поведения известен как "Черная Вуаль". "Черная вуаль" состоит из восьми этических принципов [на данный момент их осталось только пять], первым и самым важным из которых является сохранение тайны между членами общества. Философия Черной Вуали включает сохранение тайны, вампирские имена, индивидуальность, честь крови, уважение, вежливость и безопасность крови. Наказание влечет за собой отлучение от клана на различные промежутки времени, в соответствии с проступком. Важно отметить, что эти принципы применимы только к членам Сангвинария и что среди вампиров существует множество различных сект и систем верований, которые не являются частью данного сообщества.
Некоторые кланы допускают кровопускание и употребление крови. Группа членов, которые употребляют кровь, называются "кругом кормления" и, в отличие от изображения в средствах массовой информации, они не кусают друг друга за шею, а обычно используют лезвия для нанесения порезов и последующего сосания крови из этих ран. Опять же важно отметить, что не все члены Сангвинариума практикуют это. Другие популярные практики включают фетишизм, садомазохизм, бондаж и дисциплину в сексуальных играх, вдохновлённые мифом о вампире как охотнике. Участники делятся на господ и рабов; здесь же используется элемент вампирской магии, так называемого "Истинного Имени", который является вариацией на слово безопасности в садомазохизме.
Вампирская субкультура представляет собой серьезное и растущее явление, на мероприятия которого стягиваются тысячи вампиров. Крупнейшее такое собрание называется "Бесконечной Ночью" и ежегодно проводится в Новом Орлеане на Хэллоуин. Эквивалентные европейские собрания включают Вампирию (Vampyria) и Уитби фестиваль вампиров (Whitby Vampire Festival)..
Жертвенная эстетика процветает в форме этой новой культуры. С социологической точки зрения, феномен когда группа людей участвует в общей эстетике, в которой личность и статус организованы вокруг стиля, отличительного от доминирующей культуры, называется субкультурой. Субкультура вампиров существует в прямой оппозиции к фундаментальным иудео-христианских принципам западного общества. Вампиры горды тем, что практикуют антитезу христианской этики, и это проявляется в ритуализированных сексуальных и насильственных действиях, которыми пропитаны их отношения.
Фестивали/ Клубная жизнь
Вампиры часто посещают фетиш и боди-арт клубы, в которых происходят публичные садомазохистские акции. Именно на многочисленных клубных тусовках, миры телесных модификаций, пирсинга, перфоманса, кровавых ритуалов, татуировок и всех форм рабства и жестокой сексуальности встречаются и переплетаются. Фетиш называются клубы, где поощряются фетишизм, садомазохизм, рабство и дисциплина, а Боди-Арт относится к пирсингу, татуировкам, современным первобытным и так далее. Художники перфомансов, которые используют кровь, выступают во всех этих местах. Эти тусовки, которые в большинстве своём основаны на эстетике насилия, не являются взаимоисключающими и, как правило, пересекаются. Названия этих клубов часто отсылают к названиям своих исторических предшественников. Например, популярный австралийский фетиш клуб в Брисбене и Таунсвилле называется "Клуб Адского Огня". В Англии восемнадцатого и девятнадцатого века, Клубами Адского Огня называли известные места непристойной сексуальности и безрассудного возбуждения, где люди предавались гедонизму и оккультизму. Оригинальный Клуб Адского Огня была основана Фрэнсисом Сашвудом (Francis Sashwood) в 1751 году, когда он превратил аббатство в штаб-квартиру культа, украсив здание в готическом стиле и наполнив его языческими скульптурами. Ходили слухи, что эти клубы были связаны с сатанизмом и колдовством. Следуя этой традиции, современный австралийский Клуб Адского Огня предоставляет своим членам ассортимент специально разработанных помещений, мебели и устройств, при помощи которых посетители клуба смогут творчески насладиться болью / удовольствием. (http://www.hellfireclub.com.au/intro.html) Один из самых печально известных клубов в Лондоне на сегодняшний день является клуб с подходящим названием "Сад Пыток". Основанный в 1990 году, в настоящее время клуб является крупнейшей фетиш / боди-арт сценой в Европе. Его средняя посещаемость составляет 600-800 людей, а особые события способны привлечь до 2000 гостей. Клуб утверждает, что является ведущим на фетиш / боди-арт сцене. Он сочетает в себе фетиш, S/M, боди-арт, современных первобытных, натуралов, геев, искусство перфоманса, ритуалы тела, моду, техно / индастриал / атмосферную музыку, мультимедию и киберпространство. В начале может быть трудно принять концепцию Сада Пыток, поскольку она охватывает и включает самые экстремальные проявления пирсинга, увечья тела и ритуалов крови в западной культуре. (http://torturegarden.com) Кроме одежды по последней садомазохизкой моде из латекса и кожи, оригинальные аксессуары включают катетерные пакетики с кровью и мочой, медицинские пакеты, наполненный кровью, и, если необходимо, воздушные шланги. Здесь присутствуют все мыслимые формы масок, цепей, хлыстов, а иногда даже бензопил и паяльных ламп. Сад Пыток также имеет свой манифест, который наглядно демонстрирует аномальный характер фетиш клубов. Их манифест бахвалиться:
Сад Пыток остается наиболее радикальным из альтернативных клубов, всегда на передовой подпольных субкультур... . Сад Пыток это мир, где странное, ещё более странное и сказочное становиться нормальным... . Сад Пыток это апофеоз всего аморализма... . Растворение любого противостояния... . Когда вы мутируете вместе с Садом Пыток, вы достигаете новых вершин удовольствия и эротизма и становитесь свободными от социальных оков... . Сад Пыток разрушает табу... . Сад Пыток обладает международной репутацией поощрения художественных экспериментов и преступлений #Это практически определение из учебников о древних фестивалях, на которых происходило преднамеренное нарушение установленных законов и где скандальное поведение было временно приемлемым. Она также иллюстрирует концепцию "оргии" по Батаю, в которой он утверждает, что "в оргии празднование проходит с подавляющей силой, которая обычно сметает все ограничения. Сам по себе празднество это отрицание ограничений, наложенных на жизнь трудом, но оргия переворачивает всё с ног на голову... . Эти эксцессы получают своё наиболее значимое определение в древней связи между чувственными удовольствиями и религиозной экстазом." # В эротической философии Батая утверждается, что истоки оргии происходят от существующих табу, которые были созданы для предотвращения убийств и сексуального насилия, и что эти табу определяют саму форму отступничества/ нарушения. По существу декадентская природа таких клубов, как Сад Пыток, непосредственно происходит от запретов на насилие и сексуальных запретов в западной культуре. Манифест клуба также утверждает: "В Саду Пыток границы между публикой и исполнителем исчезают."# Принципиальная отличие от художников перфомансов, пользующихся кровью в ритуалами и акциях, в том, что аудитория вовлечена в само действие. Это важный критерий, который растворяет границы между эстетическим и религиозным, табу и грехом, фантазией и реальностью.
Учитывая тот факт, что различные альтернативные клубы аналогичны древнем фестивалям, с точки зрения Жирара они по-прежнему не могут решить проблему жертвенного кризиса. По Жирару "Основной целью фестиваля является создание условий для жертвенного акта, который одновременно отмечает кульминацию и прекращение торжеств."# Он также утверждает, что "Фестивали основаны на предположении, что существует прямая связь между жертвенным кризисом и его разрешением."# Проблема вампирской субкультуры заключается в том, что она существует в состоянии постоянного жертвенного кризиса. Без каких-либо возможностей на суррогатную жертву и любого преобладание ритуальной структуры - это воплощение разрушающегося общества, которое вернулась к своим корням в насилии. События в этих вампирских прибежищах и фетиш клубах являются примером концепции деритуализированного празднества. По мнению Жирара подобные празднества в загнивающем обществе "вместо того, чтобы удержать насилие в узде, церемониально инагурируют новый цикл мести. В процессе инверсии, которая может случиться с любым обрядом, и той, которую мы уже наблюдали, как в случае с жертвенными обрядами, празднество перестает функционировать в качестве превентивной меры и наоборот оказывает поддержку силам разрушения."# Философия Батая придерживается точки зрения, что “оргиастический эротизм по своей природе это опасный эксцесс, взрывное распространение которого представляет угрозу для всех форм жизни."#
Жертвоприношение
К сожалению, насилие, происходящее в этих клубах, будет только возрастать, пока не восстановится ритуальное значение. Логическим решением жертвенного кризиса, проявляющегося в различных тусовках, послужит принесение в жертву настоящей жертвы для того, чтобы восстановить смысл будущих суррогатных жертв. Именно на этом моменте демаркационная линия между перфомансом и реальностью будет разрушена и ритуальное насилие выльется в то, что называется оккультным убийством. Примеров такого явления послужил самопровозглашённый клан вампиров из Кентукки, члены которого были арестованы 29 ноября 1996 года по обвинению в убийстве пары из Флориды. Этот инцидент был освещён в книгах, на телевидение, в интервью и в сюжете на HBO "Вампирские убийства". (http://www.courttv.com./verdicts/vampire.html) Шестнадцатьлетний Джастин Родрик Феррелл был лидером клана вампиров в составе четырех других подростков, ритуалы которых включали нанесение порезов друг другу с последующим сосанием крови. В день убийства, Хизер Вендорф, дочь жертвы, участвовала в "ритуале посвящения" с Ферреллом и была принята в клан после совместного обмена кровью на кладбище. Феррелл стал её сиром. В тот же вечер Род Феррелл ломом забил на смерть Ричарда и Наоми Вендорф в их собственном доме во Флориде. На их телах была выжженна буква "V", символизирующая вамприское имя Рода "Vassago". Малые ожоги с каждой стороны "V" символизировали остальных членов клана. После признания себя виновным в вооруженной краже со взломом, вооруженном ограблении и в двух убийствах первой степени, 27 февраля 1998 года Феррелл был приговорен к смертной казни на электрическом стуле. Он является самым молодым преступником осуждённым на смертную казнь во Флориде. Другой подросток и член клана, Говард Скотт Андерсон, отбывает пожизненное заключение после признания себя виновным в соучастии в двойном убийстве. Признание вины спасло Андерсона от электрического стула. Адвокат Феррелла выставлял своего подзащитного как трудного подростка, пристрастившегося к наркотикам и пострадавшему от сексуального насилия со стороны родственников. Он пришёл в вампирскую тусовку через ролевую игру "Вампир: Маскарад", в последствии он был инициирован старшим подростком Стивеном Мерфи (вампирское имя Джейден), который засвидетельствовал на суде, что:
он инициировал Рода в вампиризм во время церемонии перехода на Мюррейском кладбище (штат Кентукки), церемония включала нанесение порезов и обменом кровью друг с другом, с последующей длительной медитацией. Как старший вампир, инициировавший Рода, Мерфи утверждал, что он стал его сиром и нёс ответственность за его поведение. И хотя он объяснил вампирские правила поведения Роду, свидетель заявил, что его протеже нарушили эти принципы, когда организовал свою собственную группу последователей ... Убийство Вендорфов не было вампирским, объяснил Мерфи, потому что Род не обескровоточил их тела. "Не было никакого кровопускания. Он не взял от них."#Это заявление противоречило его раним показаниям, в которых он утверждал, что вампиры не убивают, а напротив ценят жизнь превыше всего. Если вампиры не убивают, то не существует какого-либо отличительного образа действий вампиров. Джон Гудман (вампирское имя Дамиен), близкий друг Рода, заявил детективам, что мотивацией для убийства послужила "одержимость Рода идеей открытия ворот в ад, и это значило, что ему придется убить много, много людей для того, чтобы поглотить их души. Сделав это, как полагал Феррелл, у него появятся сверх-способности"# Не рассматривая психологические обоснования, увлечение Феррелла оккультом ясно демонстрирует, что он думал об убийствах в свете концепции религиозного жертвоприношения. Этот случай лишь один из многих в которых присутствуют ритуалы крови и убийства. Гораздо проще отнести эти преступления к аномальному поведению, нежели чем представить, что мы живем в атмосфере культуры жертвоприношений.
 |
| жертвоприношение Ацтеков |
